İstanbul’da bugün iki önemli sanat etkinliğinin açılışı var.
Biri, Contemporary Istanbul’un kurucuları Ali-Rabia Güreli’nin yeni ve tamamen yerli sanat fuarı CI Bloom.
Diğeri ise İngiliz sanatçı David Hockney’nin ‘Baharın Gelişi, Normandiya, 2020’ başlıklı sergisi.
Tersane İstanbul’da gerçekleşecek CI Bloom’la başlayalım.
Bugün ve yarın Akbank ana sponsorluğunda ön izlemeyle başlayacak olan CI Bloom’a 23 yerli galeri katılıyor.
Ambidexter, Anna Laudel, Art On, artSümer, Bozlu Art Project, Büro Sarıgedik, C.A.M. Galeri, Dirimart, Ferda Art Platform, Galeri 77, MERKÜR, Galeri Siyah Beyaz, Galerist, Martch Art Project, Öktem Aykut, Pg Art Gallery, Pi Artworks, Piramid Sanat, Sanatorium, The Pill, Vision Art Platform, x-ist ve Zilberman Gallery.
CI Bloom’da yabancı galeriler yok.
CI Bloom NFT eserlerinden oluşan Digital Horizons: The New State of Art adlı seçkiye de ev sahipliği yapıyor.
Kürasyonu MoCDa (Museum Of Contemporary Digital Art) ve yaratıcı yönetmenliği sanatçı ikilisi ha:ar tarafından yapılan sergide NFT koleksiyoncuların sahip olduğu Beeple, XCopy, Pak, Damien Hirst, Sofia Crespo, Larva Labs, Mario Klingemann ve BayC gibi sanatçıların eserleri yer alacak.
Ayrıca ContempoNeo Lounge’da 12-14 Mayıs’ta NFT Konferansı da gerçekleşecek.
CI Bloom’da da, Contemporary Istanbul’un Tersane İstanbul’daki edisyonunda olduğu gibi yeme-içmeye geniş yer ayırılmış.
Wu Bomonti, Momo, Cup of Joy, Markus Ribs, Sail Loft, Townhouse, Petra, Borsa, Parle ve Nappo Pizza gibi mekânlar fuarda pop-up’larıyla yer alacak.
Ayrıca bu akşam fuarda House of Brothers’ta İlhan Erşahin İstanbul Sessions konseri var.
Fuarla eş zamanlı olarak 14 Mayıs Cumartesi günü ünlü DJ Peggy Gou Tersane İstanbul’da performans sergileyecek.
CI Bloom 15 Mayıs’a kadar devam edecek. 20. yüzyılın en etkili sanatçılarından David Hockney’nin ‘Baharın Gelişi, Normandiya, 2020’ başlıklı sergisi ise Akbank’ın desteğiyle bugün ön izlemeyle Sakıp Sabancı Müzesi’nde açılıyor. Bu sergiyi geçen yıl Londra’daki Royal Academy’de gezme şansım oldu.
Sergi sanatçının 2020’de Normandiya’daki evine kapanıp pandemi boyunca yaptığı eserlerden oluşuyor.
“Bu yaşımda gerçekten değerli bir şey yapmam için kendimi izole etmem gerektiğini biliyordum. Sonra mart ayındaki kapanma geldi ve hiç umursamadım çünkü bu hiç ziyaretçi olmayacağı anlamına geliyordu ve işte uzun süre çalışabilirdim ve yaptım” diyor David Hockney. 2020 yılı için hedefi iPad’inde 220 resim yapmakmış ve hedefini tamamlamış.
Tam bir yıl boyunca doğada mevsimlerin yarattığı değişiklikleri resmetmiş.
David Hockney teknolojiyi her zaman takip ediyor, 1986’da bir fotokopi makinesinde yaptığı ilk ev yapımı baskılarla sanatına teknolojiyi ilk kez dâhil ediyor, daha sonra 80’lerde polaroidlerin ve 35 mm renkli baskıların popülerleşmesiyle foto-kolajlar yapmaya başlıyor.
1990’da ise lazer faks makinesi ve lazer yazıcıları kullanıyor.
2000’lerde iPhone ve iPad ile ‘brushes’ uygulamasını kullanarak çalışmalar yapıyor.
2007’de iPhone’uyla eserlere imza atarken, 2010’dan itibaren iPad ve Stylus’la eserlerini yapmaya başlıyor.
Bu sergide de yine iPad kullanıyor, iPad’de yaptığı eserler daha sonra kâğıda basılıyor.
iPad’de sanat yapabilmek için hem karakalem çizim hem yağlı boya resim yapabilme yeteneğiniz olması gerektiğini söylüyor.
85 yaşında, pandemi sırasında karantinada yaptığı tam 116 adet eseri sergiliyor.
Eserlere baktığınızda hayata hâlâ ne kadar olumlu baktığını ve izleyicilerine her zaman neşe verdiğini görüyorsunuz.
Her zaman yenilenmek gerektiği, doğanın ve baharın coşkusu öne çıkıyor eserlerinde.
Sergi 29 Temmuz’a kadar devam edecek.
